幼部屋

去年剛看完《奪魂鋸3》，我直覺這是一部戲裡戲外都在虐待人的電影，「有血時殘害眼睛，沒血時殘害心靈。」還記得當時年紀小，我念著首集的無限美好，居然希望「獅門影業見好就收，…否則休怪我們找你們玩個遊戲…」現在回想起來真是丟臉。沒過多久，獅門影業竟然釋出開拍《奪魂鋸4》的消息，引發影評界搖頭的風潮。片商有權拍爛片，肥羊無力可回天，我終於體會到當年丘逢甲的無奈。唉！人生不如意十之八九，就是不由得你隨心所欲吧！

光陰荏苒，歲月如梭，轉眼間12個月份已經過去。全新一集《奪魂鋸》亮麗登場，奪魂賤老頭又找到機會繼續他的折磨癖，運用種種似是而非的歪理，讓水深火熱的被害者（包括觀眾）哭天不靈、喊地不應。這一切都要歸功於導演達倫林包斯曼，以及馬可鄧斯坦和派崔克梅爾頓兩位編劇。他們竟然能短短一年內無中生有，掰出一部片好讓電影公司行其詐財之舉，沒有相當功力怎能辦到？佩服佩服！

《奪魂鋸》系列的賣點之一—所有有幸（或不幸）接觸過的朋友應該不陌生—就是那些心機可怕的虐殺遊戲。本集不例外的維持著該有的水準。新穎的殺人機關，瞄準人性弱點，個個考驗玩家直擣內心深處。一個人能玩，兩個人能玩，三個人能玩，好幾個遊戲甚至還能穿越時空，只靠人心互相連結，變成闖關式的大冒險，大家一起玩。對於喜愛虐殺鏡頭的觀眾，這是個欣賞濺血奇觀、聆聽悅耳尖叫的溫馨時刻，值得好好品味一番。

事實上全片唯一可觀的部分，僅僅是主線劇情，也就是瑞格警探的遊戲過程。其他地方就像是匆促趕出來一樣，缺乏細膩的心思慎加斟酌。

上集結束之際，包括主凶約翰凱莫他老人家（也就是奪魂賤老頭），幾乎所有角色皆難逃一死。於是這一次，編劇就想要以回溯手法來耗點時間，順便增加一點深度，期望影片能提升點水準。不料這些回溯片段根本就是硬掰，幕幕零散破碎，頂多只是蜻蜓點水穿插在影片中，交代一下賤老頭的過去，對於提升角色層次完全沒幫助。我們看到的是約翰凱莫突然開始偏激，開始接二連三找人「玩遊戲」。就算傳說中的前妻出現又怎樣？吉兒的橋段就算被刪掉也不會影響到劇情架構，幹麻多此一舉，擾亂觀眾視聽？

另外兩個缺點更為嚴重，是導演難辭其咎的部分。如同前三集，這回依舊使用快速的剪接來製造緊張氣氛。像是描述虐殺遊戲的部分，把許多破碎的畫面剪在一起，可於雜亂中收驚心動魄之效。此部分也是《奪魂鋸》系列最大特色之一。然而在本集中，此剪接法出現頻率過高，簡直3分鐘一小亂，5分鐘一大亂，連審問吉兒的橋段也不忘來亂一把，令人不禁神智昏潰、兩眼昏花。搞啥？明明劇本沒有這麼複雜，為什麼搞到彷彿天下大亂，連要好好消化劇情都沒辦法？

排除剪接的問題，音效是另外剝奪觀眾思考的元凶。什麼時候《奪魂鋸》變成《意難忘》，也採台灣鄉土劇慣用手法，在每一次情緒轉折都來個爆音做耳膜轟炸？

難道我們真的腦殘到這種程度，需要用音效才能感受嗎？並非如此。通常好的導演會帶出好的演員，而好的演員只靠演技就能抓住觀眾的心，音效不過是陪襯的綠葉。一旦陪襯的音效開始氾濫，或許就是演員的問題了。《奪魂鋸4》拍攝期間只有短短一年，可能沒有足夠時間讓導演磨戲，自然得靠大量音效帶情緒。換句話說，又是倉促之下的遺憾。

所以，這些技術面的問題，到底跟電影難看有什麼關係？

歷年來的《奪魂鋸》，最精彩的就是鋪梗和結尾大逆轉。以前三集來說，鋪梗看上去不經不意，實則環環相扣，也會給觀眾充分的時間想清楚，結尾大逆轉才有那種「神來之筆」的感覺。

這部份完全要靠導演的敘事技巧一肩撐起。而導演的敘事技巧，牽涉到各技術層面的配合。技術層面發生問題，導演的說書就打折扣。很簡單的道理。

看看本集的慘樣，鋪梗顯的刻意，又操之過急，想在最短時間內佈好大局，結果看上去亂紛雜混，東湊湊西弄弄，品質已不復從前，大家看的霧煞煞。一旦鋪梗品質太亂，大逆轉自然成效不彰，觀影時就失去真相大白的樂趣了。

為什麼他們老是學不乖，都不想多花時間增加品質呢？還是為了錢啊！

欲速則不達，趕時間生出來的作品，結果多半令人失望。不論有多少續貂狗尾，《奪魂鋸》又增添一部混雜紛亂的急就章。票房亮麗歸亮麗，觀眾依然是空虛的。唉！人生不如意十之八九，就是不由得你隨心所欲吧！

聽說又有第五集的拍攝計畫？願上帝憐憫無知的子民，阿門！


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