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2015年12月28日適逢電影誕辰120年紀念日,Youtube頻道Moon Film製作了120秒的回顧致敬影片。看來看去覺得這種方式看電影史很有趣,於是跟著把它致敬的電影通通都整理了一下。沒想到竟然整理到跨年,成為2016第一篇網誌文章。因為個人才疏學淺,有許多知名作品並不認識。同時也可以看出這部影片在取捨上有所疏漏,較偏向電影技術面創新者與知名度較高的美國電影。僅以此篇文章拋磚引玉,如有不足之處還請朋友們指正。



影片內致敬的電影作品整理如下:

01. La Sortie de l'Usine Lumière à Lyon (Lumière, 1895)
盧米埃《工廠下班》,史上第一部商業映演之電影。

02. Grandma's Reading Glass (Smith, 1900)
史上第一部在主觀鏡頭特寫和中景之間切換之電影。

03. Histoire d'un crime (Zecca, 1901)
史上第一部犯罪電影。

04. Le Voyage dans la Lune (Méliès, 1902)
電影大師喬治梅里葉的《月球之旅》,史上第一部科幻片,被列為聯合國文化遺產。

05. The Great Train Robbery (Porter, 1903)
美國埃德溫鮑特《火車大劫案》,最早使用交叉剪輯、外景拍攝和攝影機運動的劇情片,被視為影史重要里程碑。


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喬治梅里葉《月球之旅》


06. Cabiria (Pastrone, 1914)
義大利默片《卡比利亞》,第一部長片,第一部史詩電影,第一部邀請文學作家撰寫劇本的跨界合作,第一部以立體搭景代替畫式景片,第一部在場景中切鏡頭(全景=>臉部特寫)的作品。

07. Intolerance (Griffith, 1916)
大衛格里菲斯執導的美國默片《忍無可忍》,被視為默片時代最偉大的作品之一。第一部藝術電影,平行剪輯的先鋒。

08. The Cabinet of Dr. Caligari (Wiene, 1920)
《卡里加里博士的小屋》,德國默片,德國表現主義代表作之一,被認為是第一部真正的恐怖電影,也是第一部把結尾逆轉帶入電影藝術的作品。

09. Battleship Potemkin (Eisenstein, 1925)
蒙太奇理論之父愛森斯坦的蘇聯默片《波斯坦戰艦》,蒙太奇美學的開山之作,影史最偉大電影之一。

10. The General (Keaton, 1926)
默片喜劇明星巴斯特基頓之《將軍號》,影史最偉大電影之一,廣泛影響後世動作片與喜劇表演之作品。


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《卡里加里博士的小屋》


11. Sunrise (Murnau, 1927)
德國導演F.W. 穆腦執導之美國愛情劇情默片,贏得第一屆奧斯卡藝術作品獎。

12. The Jazz Singer (Crosland, 1927)
《爵士歌手》,第一部有聲電影,標誌商業性有聲電影的開始與默片時代的結束。

13. La Passion de Jeanne d'Arc (Dreyer, 1928)
《聖女貞德蒙難記》,影史最偉大電影之一。

14. The Man with the Movie Camera (Vertov, 1929)
維爾托夫《持攝影機的人》,多項電影技術如多重曝光、快動作、慢動作、停格、跳接、分割鏡頭、斜視鏡頭、極特寫鏡頭、推軌鏡頭、倒轉連續鏡頭、動畫等的開山祖師。

15. M (Lang, 1931)
弗里茨朗(科幻經典《大都會》導演)第一部有聲片《兇手》,被列為影史經典,以及這位經典電影導演最好的作品。


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 卓別林《摩登時代》


16. Modern Times (Chaplin, 1936)
卓別林《摩登時代》,美國影史最偉大作品之一,也是卓別林著名代表作之一。

17. Snow White and the Seven Dwarfs (Hand, 1937)
《白雪公主》,迪士尼首部經典動畫長片,美國影史第一部彩色動畫長片。

18. Bringing Up Baby (Hawks, 1938)
《育嬰奇譚》,被視為喜劇電影經典。凱瑟琳赫本和加里葛蘭特主演,霍華德霍克斯執導。

19. La Règle du Jeu (Renoir, 1939)
法國電影大師尚雷諾瓦的《遊戲規則》,當年法國成本最高的電影(5百萬法郎),影史重要電影之一,尚雷諾瓦生涯代表作之一。

20. Gone with the Wind (Fleming, 1939)
《亂世佳人》,一度為影史最賣座電影,1940年奧斯卡獨得含最佳影片等十項大獎。影史最重要電影之一。


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奧森威爾斯《大國民》


21. Citizen Kane (Welles, 1941)
奧森威爾斯《大國民》,為導演處女作,亦是其代表作之一。影史最重要電影榜首。

22. Casablanca (Curtiz, 1942)
《北非諜影》,影史最成功電影作品之一,榮獲1944年奧斯卡最佳影片、導演與改編劇本,廣泛影響後代作品。

23. Les Enfants du paradis (Carné, 1945)
《天堂的孩子》,法國票選影史最重要電影。楚浮曾說:「我願意放棄我所有的作品,只為導出一部《天堂的孩子》。」

24. Letter from an Unknown Woman (Ophüls, 1948)
《一個陌生女子的來信》,根據茨威格同名小說改編,為美國國家電影典藏之一,被認為具有「文化上、歷史上、以及美學上的重要性」。

25. The Red Shoes (Powell & Pressburger, 1948)
《紅菱豔》,榮獲1949年奧斯卡最佳配樂、藝術指導,對影壇影響至深。


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《單車失竊記》


26. Ladri di biciclette (De Sica, 1948)
《單車失竊記》,義大利新寫實主義電影經典代表作,影史最偉大作品之一。

27. The Third Man (Reed, 1949)
卡洛李執導之英國黑色電影《黑獄亡魂》,1949年坎城評審團大獎,英國電影學院最佳影片,被評為20世紀最棒之英國電影。

28. Sunset Boulevard (Wilder, 1950)
比利懷德執導之美國黑色電影《紅樓金粉》,奧斯卡11項入圍,美國電影史最著名電影之一。以好萊塢為題材之最早的電影之一。

29. Singin' in the Rain (Donen & Kelly, 1952)
金凱利代表作《萬花嬉春》,影史最偉大歌舞片之一。展現好萊塢從默片時代過度到有聲片的電影史喜劇。

30. 東京物語 (小津安二郎,1953)
小津安二郎生涯代表作之一,影史最偉大作品之一。2013年由山田洋次導演重拍成《東京家族》。


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小津安二郎《東京物語》


31. 七人の侍(黑澤明,1954)
黑澤明生涯代表作,日本旬報評為日本影史十大佳片之首,被許多評論家視為日本影史最高傑作。

32. The Searchers (Ford, 1956)
約翰福特執導之《搜索者》,約翰韋恩主演,被視為影史最偉大西部片之一。

33. Det sjunde inseglet (Bergman, 1957)
瑞典電影大師英格瑪柏格曼生涯代表作《第七封印》,世界電影經典,使柏格曼晉升為大師之作。

34. The Cranes Are Flying (Kalatov, 1957)
蘇聯電影《雁南飛》,1958年獲得坎城金棕櫚獎。

35. Vertigo (Hitchcock, 1958)
希區考克《迷魂記》,被評為希區考克導演生涯里程碑。「眩暈鏡頭」開創者。


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楚浮《四百擊》


36. Les Quatre Cents Coups (Truffaut, 1959)
楚浮半自傳的長片處女作《四百擊》,影史百大之一。贏得坎城最佳導演與奧斯卡最佳劇本提名。法國新浪潮代表作之一。

37. Ben-Hur (Wyler, 1959)
威廉惠勒執導之《賓漢》,贏得奧斯卡11項大獎,影史百大之一。隱含大量同志符碼。

38. À Bout de Souffle (Godard, 1960)
高達成名作《斷了氣》,榮獲柏林影展銀熊獎。影史最重要電影之一,高達生涯代表作,也是法國新浪潮代表作之一。

39. L'Avventura (Antonioni, 1960)
安東尼奧尼《情事》,「疏離三部曲」第一部,義大利現代主義代表作品之一,1962年英國的《視與聽》雜誌列為影史上十大佳片的第二名。

40. Viridiana (Bunuel, 1961)
《薇麗狄雅娜》,西班牙電影大師路易斯布紐爾宗教三部曲第二部,1961年榮獲坎城影展金棕櫚獎。


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費里尼《8 ½


41. Lawrence of Arabia (Lean, 1962)
《阿拉伯的勞倫斯》,英國導演大衛連執導,彼得奧圖演技代表作,榮獲包含最佳影片等七項奧斯卡大獎。

42. 8 ½ (Fellini, 1963)
義大利電影大師費里尼半自傳作品《八又二分之一》,贏得奧斯卡最佳外語片等兩大獎。後改編成音樂劇《九》,又於2009年被勞柏馬歇爾翻拍成歌舞片《華麗年代》。

43. The Sound of Music (Wise, 1965)
《真善美》,改編同名音樂劇,奧斯卡10項提名,榮獲包含最佳影片、導演、音樂等五項大獎。影史百大電影之一。茱莉安德魯生涯代表作。

44. 2001: A Space Odyssey (Kubrick, 1968)
《2001太空漫遊》,美國電影大師史丹利庫柏力克代表作,1968年美國最賣座電影,4項奧斯卡提名。被視為科幻類型經典,廣泛影響後世作品。

45. Rosemary's Baby (Polanski, 1968)
羅曼波蘭斯基著名作品《失嬰記》,百大驚悚作品之一。


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法蘭西斯柯波拉《教父》


46. Once Upon a Time in the West (Leone, 1968)
《狂沙十萬里》,義大利式西部片代表作品,史上最偉大西部片之一。

47. The Godfather (Coppola, 1972)
《教父》,法蘭西斯柯波拉生涯代表作之一,影史經典黑幫電影之一,榮獲奧斯卡最佳影片、男主角與改編劇本,馬龍白蘭度晚年代表作。續集《教父第二集》亦榮獲奧斯卡最佳影片。

48. El espíritu de la colmena (Erice, 1973)
《蜂巢幽靈》,西班牙史上最佳電影之一。殘酷描寫兒童幻想世界,影響《羊男的迷宮》、《靈異孤兒院》甚至《龍貓》等作品。

49. The Exorcist (Friedkin, 1973)
《大法師》,影史最佳恐怖電影。奧斯卡十項提名,榮獲最佳音效與改編劇本獎,也是第一部被提名奧斯卡最佳影片的恐怖電影。對全球流行文化有深遠影響。

50. Зеркало (Tarkovsky, 1975)
《鏡子》,俄國電影導演塔可夫斯基生涯代表作。影片大量運用色彩轉換、閃回、閃前的手法,探索了俄羅斯人的自我意識,是蘇聯詩電影的代表作之一,在世界電影史上亦占有重要地位。


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史蒂芬史匹柏《大白鯊》


51. Jaws (Spielberg, 1975)
《大白鯊》,史蒂芬史匹柏生涯代表作之一,亦被視為最偉大的電影作品之一,與喬治盧卡斯的《星際大戰》樹立美國商業電影的新模式,與「高概念」的電影製作思維。

52. One Flew Over the Cuckoo's Nest (Forman, 1975)
《飛越杜鵑窩》,榮獲1975年奧斯卡最佳影片、導演、男女主角與改編劇本五項尊爵大獎。被稱為「影視表演的必修課」。傑克尼克遜代表作之一。

53. Taxi Driver (Scorsese, 1976)
《計程車司機》,馬丁史柯希斯經典作品,勞柏狄尼諾代表作之一。坎城影展金棕櫚獎,提名奧斯卡最佳影片。

54. Annie Hall (Allen, 1977)
《安妮霍爾》,美國喜劇電影大師伍迪艾倫代表作。榮獲第50屆奧斯卡最佳影片。

55. Star Wars (Lucas, 1977)
《星際大戰》,喬治盧卡斯生涯代表作,科幻類型經典,之後開創一系列續集與周邊動畫、玩具與電玩遊戲等商業模式,並廣泛影響流行文化。將太空科幻冒險結合希臘神話視野,以及帶入美國西部片與日本武士劇傳統,奠定了太空科幻電影日後的發展。


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雷利史考特《銀翼殺手》


56. Blade Runner (Scott, 1982)
《銀翼殺手》,雷利史考特生涯代表作,科幻類型經典,廣泛影響後世科幻電影。

57. Scarface (De Palma, 1983)
《疤面煞星》,布萊恩狄帕瑪生涯代表作之一,亦是艾爾帕西諾生涯代表作。黑幫類型經典。

58. Иди и смотри (Klimov, 1985)
《屠殺安魂曲》,最恐怖的戰爭電影之一,據傳時常有觀影不適送醫之情事。紐約時報評為「蘇聯電影最高成就」,第14屆莫斯科國際電影節金獎得主。

59. Blue Velvet (Lynch, 1986)
《藍絲絨》,大衛林區生涯代表作之一,成功結合黑色電影和超現實電影的元素。為林區第二次榮獲奧斯卡導演提名之作品,亦為丹尼斯霍柏東山再起之作。

60. Der Himmel über Berlin (Wenders, 1987)
《柏林蒼穹下》,德國名導文溫德斯著名作品。1988年坎城最佳導演。1998年於好萊塢重拍成《X情人》,由尼可拉斯凱吉與梅格萊恩主演。


kfoz.jpg 奇士勞斯基《殺誡》


61. A Short Film About Killing (Kieslowski, 1987)
《殺誡》,波蘭電影大師奇士勞斯基《十誡》系列作品之一。1988年坎城評審團大獎與費比西獎得主。

62. 大特寫( نمای نزدیک, Nema-ye Nazdik) (Abbas Kiarostami‎, 1990)

《大特寫》,伊朗導演阿巴斯奇亞羅斯塔米於法國聲名大噪之作。英國電影學院列為影史50大電影之一。

63. Pulp Fiction (Tarantino, 1994)
《黑色追緝令》,昆汀塔倫提諾生涯代表作之一。坎城影展金棕櫚獎得主,提名奧斯卡含最佳影片等七項大獎,並贏得最佳原創劇本。對大眾和媒體文化影響甚深。

64. The Shawshank Redemption (Darabont, 1994)

《刺激1995》,改編史蒂芬金小說,1994年奧斯卡七項提名。於家庭影院市場與出租市場獲得巨大成功,被視為影史最佳電影之一。

65. Fargo (Coen, 1996)
《冰血暴》,柯恩兄弟處女作,同時也是生涯代表作,入圍1996年奧斯卡七項大獎,贏得最佳原創劇本與最佳女主角。日後被改編成同名影集。


c59d8eccc2969b4302fd0773a12bc98fa7521bb0.jpg 詹姆士卡麥隆《鐵達尼號》


66. Titanic (Cameron, 1997)
《鐵達尼號》,詹姆士卡麥隆最著名之代表作,獲得第70屆奧斯卡11項大獎。製作成本達2億,為當時影史最大成本電影,之後全球票房收入達18億,蟬聯12年全球最賣座電影榜首。2012年重新發行3D版。

67. The Matrix (Wachowski, 1999)
《駭客任務》,華卓斯基兄弟(後為姊弟)代表作品。經典科幻類型作品,開創「子彈時間」與各式電腦特效手法,並於全球獲得龐大的票房成功。

68. 一一(楊德昌,2000)
臺灣新電影導演楊德昌代表作之一,坎城影展最佳導演得主。至今未正式在臺灣戲院上映,亦無出DVD。

69. 花樣年華(王家衛,2000)
香港名導王家衛代表作之一,亦是梁朝偉、張曼玉重要表演作品。37屆金馬獎影后、最佳攝影、最佳造形設計,坎城影展最佳男主角與最佳藝術成就獎。2009年被CNN評為影史最佳亞洲電影之首。

70. The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (Jackson, 2001)
《魔戒首部曲:魔戒現身》,改編JRR托爾金的同名小說,與之後的二部曲《雙城奇謀》、三部曲《王者再臨》合稱「魔戒三部曲」,為彼得傑克森生涯代表作,開創視覺特效技術的領先地位。三部曲於導演母國紐西蘭同時進行拍攝,其後分三年上映。三部曲共得到了30項奧斯卡提名,榮獲17項奧斯卡獎項,《王者再臨》更是繼《賓漢》、《鐵達尼號》之後第三部囊括11項奧斯卡大獎的作品。彼得傑克森之後又再度改編前傳《哈比人》成為電影三部曲,並嘗試高幀度與3D等之電影技術。


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彼得傑克森《魔戒首部曲:魔戒現身》


71. Caché (Haneke, 2005)
《隱藏攝影機》,奧地利導演麥可漢內克代表作之一。2005年坎城評審團大獎、最佳導演、費比西獎。

72. There Will Be Blood (Anderson, 2007)
《黑金企業》,保羅湯馬斯安德森代表作之一,柏林影展金熊獎,2008年奧斯卡八項提名,榮獲影帝及攝影獎。

73. 4 luni, 3 săptămâni şi 2 zile (Mungiu, 2008)
《4月3週又2天》,羅馬尼亞導演克里斯汀穆基執導,2007年坎城影展金棕櫚獎與費比西獎得主,視為羅馬尼亞電影重生作之一。

74. The Tree of Life (Malick, 2011)
《永生樹》,泰倫斯馬力克代表作品,第64屆坎城金棕櫚獎得主,亦提名奧斯卡最佳影片、導演、攝影等三項獎項。

75. Avengers: Age of Ultron (Whedon, 2015)
《復仇者聯盟:奧創紀元》,漫威娛樂從以往出版之漫畫作品改編,進而發展出電影宇宙世界觀。每個超級英雄角色可以出個人電影作品,亦能集合在一起發展「復仇者聯盟」的團體戰作品。此片為第二階段電影系列的重要集合作品,另有《鋼鐵人3》、《雷神索爾:黑暗世界》、《美國隊長:酷寒戰士》、《星際異攻隊》及《蟻人》共6部電影。其世界觀不僅只限電影作品,亦包含電視影集如《神盾局特工》與《卡特探員》等。不僅為21世紀以來最具野心的電影商業模式,亦奠定漫威娛樂於當代超級英雄電影系列的商業領先地位。


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漫威娛樂《復仇者聯盟:奧創紀元》


76. The Big Swallow (Williamson, 1901)
《大吞噬》,英國喜劇默片。英國最早玩弄後設趣味與觀眾凝視之電影作品。



居然是用《大吞噬》結尾!這倒是滿有趣的。不過Moon Film它們選擇讓《大吞噬》在手機上播映,或許也暗喻當代新興的觀影習慣吞噬了電影本身吧?


從盧米埃、梅里葉到現在漫威的超級英雄電影,電影這項藝術一直不斷的在蛻變更新:短片變長片,無聲變有聲,黑白變彩色,2D變3D,膠卷變數位,24格變48格的高幀度等。而觀眾們的觀影習慣也漸漸從電影院拓展到電視、電腦、手機平板等新興載體。 之後10年或許電影就會發展成虛擬實境了,可是這些既有的經典電影作品仍有其歷久不衰的人文特質。這就是電影好玩的地方,永遠都有新東西,卻也能從新東西看到舊東西的美好之處。怎麼能不愛電影呢?


敬電影下一個百年,也敬初來乍到的2016年。大家新年快樂!


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黑澤明《七武士》


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