幼部屋

 
認識小路也有許多時間了，以前是好同學，現在是好同事。一直很佩服他對影像的執著與創作的熱情。雖然沒有機會參與他105年短輔、《靈魂夢魘》短片的拍攝，還是很開心能成為第一批觀看作品的人之一。如今很榮幸應邀，來談談對這部作品的看法。

 
之所以想寫這篇，是因為看到時光之硯的文章。硯大是個我滿尊敬的前輩，只是看完他那篇紅線有些不同的想法，不吐不快。而之後又看到雀雀姊用女性觀點做的分析，很同意她的想法，也想要順下去做一些補充。有人說這部片很歧視女生，因為戲份分配很少或「那場床戲」，但在我看來這部片對女生真是超好，比男性角色更能看出背後的故事、影響力和自主性。戲份的多寡不是用來判斷一個創作者意識形態的工具，角色動機和其表現才是關鍵。

 
《安娜貝爾：造孽》拍的挺好，但除了「好看」之外，一時之間難有太多感觸。

 
事業有成的企業家安卓恩，被飯店人員發現身在無法逃離的房間裡，而浴室裡橫躺著情婦蘿拉的屍體。可能是有兇手襲擊安卓恩之後，再殺了蘿拉並嫁禍給他，好讓他一夕間失去工作和家庭，妻離子散身敗名裂。然兇手是如何在宛如密室般的飯店房間內消失？動機是什麼非要殺人不可？有鑒於所有線索都對安卓恩不 利，其律師請了即將退休的不敗學姊維吉妮亞，向安卓恩了解案子的來龍去脈，進而研議出法庭上抗辯的說詞。

 
有件事情要先講，我覺得《極樂宿舍》是個很有種的作品。

 
學生製片，是台灣電影時常被忽略的一塊。畢竟缺乏商業利益，加上初出茅廬的行銷思維、資源限制，使得學生片知名度不若好萊塢強片，或是一般業界的長片作品。除了親朋好友會來支持，很難吸引到一般的觀眾進場，放映之後就被束之高閣，沒入圍影展就沒有曝光機會，漸漸被人淡忘。然而我想強調一點，學生片擁有更加自由、敢衝敢撞的創作活力，對於一些社會議題也有獨到的觀察和見解，這是一般在業界看不太到的藝術價值，尤其對於那些有錢就想拍電影賺名聲的人而言。

 
 

 
彷彿昭告好萊塢才是世界電影技術的王者，或單純承襲《鳥人》、《維多莉亞》以降的技術噱頭，《惡魔四伏》一開場的墨西哥亡靈節就來了一次嚇死人的一鏡到底。從外頭遊行的街上一路跟著龐德到飯店、進電梯、進房間，然後看他甩開女伴沿著屋簷，好整以暇的拿出狙擊槍戴上耳機，到達定點蹲下觀察對面大樓的目標。跟拍、特寫、推軌、俯拍，攝影機如入無人之境似的在飄。只有好萊塢做的到這種花錢如無形的場面調度（必須精準的控制遊行隊伍、演員表演、跟拍的劇組團隊），也是山姆曼德斯在告訴觀眾「他真的很會拍」的時刻。

 
 
來自明尼蘇達，喜歡曲棍球的小女孩萊莉，有個愛她的爸爸媽媽和一起玩樂的死黨。樂觀的她總是帶給別人歡笑，偶爾搞怪偶爾笑鬧，是爸媽身邊的開心果。好景不常，11歲那年因為爸爸開新公司，全家從明尼蘇達搬到舊金山，新房子、新生活、新學校都與萊莉的想像相去甚遠。她的快樂不見了，只剩下惶恐、憤怒與不適應。她決定要把自己的快樂找回來，沒想到一切都將天翻地覆…..