幼部屋

看電影如人飲水，冷暖自知，就看創作者端出的合不合胃口。《變形金剛3》有些劇情設計不賴，整體企圖也比前兩集要大很多，只是在看完那精美的特效、精美的3D、精美的博狂互毆與精美的花瓶之後，我的腦子還是被塞了一堆垃圾的感覺。

作為所謂的「系列最終篇」，導演麥可貝和編劇艾倫克魯格有志一同的想要打造一次最為磅砣的機戰狂想。技術上有詹姆士卡麥隆背書的3D攝影，戲劇上也跟著來自《蝙蝠俠開戰時刻》、《黑暗騎士》的商業寫實風，以及歷史翻案的潮流，加上麥可貝擅長的視覺奇觀、瘋狂的動作場面，左看右看似乎都是一時之選。

一如《X戰警：第一戰》，艾倫克魯格重新詮釋近代史，將太空競賽變成外星科技的搶奪戰，變形金剛與人類互動的戲碼變多，也寫出間諜/反間之類別出心裁的心理鬥智(密卡登讓御天至尊復活還真是神來一筆)。加上主角找不到工作的苦楚困頓，「失落的一代」的諷刺與不甘，女主角軍事世家、長謀善略的設定。最後還有約翰馬可維奇、法蘭西斯麥朵曼這兩位奧斯卡級演技派加持，整部作品乍看之下算是頗為可觀了。

劇組在行銷宣傳時，不約而同的強調這一點。還以第二集沒劇本，演員必須在片場即席發揮的慘況，來烘托對這部(號稱)「完結篇」的信心。搞到好像要爛過第二集，除非麥可貝突然神智不清或腦中風，要不然完全不可能。結果事實證明，成熟的寫實風對麥可貝而言，是特效和攝影部門的事，跟敘事結構完全沒有關係。

說實在的，要拍一部精彩的科幻動作片，有哪種素材比來自外星球、配備裝甲和各樣槍彈、會變身成各種交通工具的巨型機器人還好用呢？可是顯然編劇想寫的跟導演想拍的很不一樣。麥可貝就像是幼稚園裡那些可怕的小男孩，習慣把很棒的玩具支解破壞直到體無完膚為止。變形金剛可大可小，隨便一隻都能毀掉一座城市，屈就於人類體制已經夠稀奇了，博派還當美國傭兵干涉他國內政？就算不提令人極度不悅的大美國主義，看到專業演員被白白糟蹋，笑點無趣到感覺不出是笑點，打到乾掉的動作場面，宛如一場走重鹹口味的Friday饗宴，只能狂喝白開水來防止你精美的肝腎受到傷害。

是的，麥可貝就是個服膺文化工業的信徒，這也沒什麼好意外的。最後那場感覺上長達一小時的芝加哥攻城戰，雜亂、毫無章法。我們只看到狂派的武力，卻不見守城的組織架構。飛鼠部隊很帥很炫，但地面特種輕輕鬆鬆入關。震盪波派座騎捲倒大樓徒具噱頭，卻也只是加快被秒殺的時間。女主角對密卡登那別出心裁的反間計，反而因為差勁的演技，讓人懷疑這全身生鏽的狂派首領，是不是連腦袋也鏽掉了？

至少，麥可貝知道他要吸引的，是越爽越High的青少年男性市場，所以就算劇本多有企圖，也不想放太多腦在作品裡面，把它拍的跟卡通一樣就好了。問題是，麥可貝還是不知道卡通版的《變形金剛》比他的特效八點檔好看的多。《變形金剛》的魅力，在於金剛變形的創意與宇宙觀，變汽車、變飛機、變太空站、變有機生物。我們不但無緣看到金剛打一打變成飛機追汽車的精彩畫面，以及媲美上集昆蟲金剛、人形妖婦和合體大力神的變形方式，還要忍受博派日益殘暴的戰鬥模式，特效化的血腥場面。為什麼家長們會很開心的帶小孩去看《變形金剛》，卻要極力抵制同樣暴力的《艋舺》呢？這可能是我永遠也想不透的事吧！